Dans l"histoire de la sculpture moderne, il est indeniable qu"Archipenko fut, d"une maniere plus passionnante que Brancusi et Duchamp-Villon, le principal chef de me de la sculpture d"avant-garde, qui personnifiait alors l"audace revolutionnaire et la rupture avec les valeurs traditionnelles.
Apollinaire, porte-parole du cubisme comme une nouvelle esthetique de son epoque et temoin du developpement de cette tendance, percoit l"importance de la conception plutot que la perception. Sa vision trempee par la curiosite est tournee vers une nouveaute et son origine. Il a vu, dans l"esthetique cubiste, comment la sensation visuelle est transformee en une autre etape, et attribue de l"importance a la force de l"esprit jamais soumise a la nature. Son point de vue, deja cubiste, s"avance a la recherche des caracteres intrinseques de la peinture : la couleur ou ses combinaisons harmonieuses. Dans cette volonte; il proclame l"orphisme, et, en meme temps, commence a reflechir, au courant de 1913, sur ce qu"est l"etat actuel la sculpture et sa possibilite de la degager de la nature optique.
Pour ce nouvel interet, le poete a decouvert le sculpteur russe, dont l"orientation artistique se developpe dans une autre valeur que traditionnelle, sans aucune apparence de la maniere de Rodin. Il tient Archipenko pour un createur d"avant-garde dans la sculpture, comme Picasso da,s la peinture et lui-meme dans la poesie.
Apollinaire a apprecie les caracteres modernes de la sculpture chez Archipenko dans une liaison des grands sculpteurs de diverses tendances, mais qui, exceptionnellement, n"oublie pas l"importance de la contemporaneite, comme un artiste du passe, du present, de l"avenir. Archipenko apprend au poete la possibilite de la sculpture moderne, en revendiquant audadeusement les prindpes revolutionnaires cubistes dans ses oeuvres.
Dans ses ecrits sur Archipenko, le poete ne donne pas d"analyses claires, mais, toujours dans le ton poetique et metaphysique, il annonce son talent pour le destin de la sculpture et admire ses recherches personnelles sans limites. En precisant ses affinites avec des tendances soit antiques soit primitives, le poete tient compte des caractere moderne : les mathematiques de la proportion, la forme transfiguree par la conception, la synthese architecturale des divers genres pour la construction sculpturale, l"utilisation des matieres inusites, la composition abstraite, etc.
Apolliniare voit la qualite derivee de la perception banale et une aptitude pour une autre realite "surnaturelle", qui cree une autre religion "surperstitieuse", Il est certain qu"a ses yeux, le sculpteur est un dieu de la sculpture, comme le Dieu qui cree l"homme a son image.